今年农历新年电影片商失去贺岁档，普罗大众不见贺岁片，那种若有所失之感，其实是感情因素，也是习惯性使然。对很多观众来说，未必真的是一种很大损失，因为自从香港电影衰败、盛世不再后的20多年来，资深影迷就一直觉得贺岁片已大不如前。
当年是人人歌舞升平的时代，贺岁片档期其实就是电影红星们一较高低的舞台，而产品必须要呈现新年时节的喜气洋洋，所以几乎清一色是喜剧，务必使大家看得热闹开心，也一定要大卡士大堆头。这种制作模型，到香港电影没落而投资者裹足不前才被打乱，改变了贺岁片的原有面貌，形成投机电影人的最佳吸金机会，粗制滥造的例子越来越多，才逐渐让观众失去信心。
也因为如此，在那个黄金时代所制作的贺岁电影，不论是成龙的谐趣动作片，许氏兄弟的喜剧代表作，再到异军突起的新艺城的《最佳拍档》系列，还有双周（周润发和周星驰）瓜分天下的经典——《八星报喜》与《家有喜事》，不但至今还令人缅怀，更成为一代人的群体记忆。
与此同时，随着时代的改变，传统农历新年的气氛越来越淡，光碟也深入每家每户，电视台有太多的精彩新年庆会节目，而以前一到这个节日就争先恐后要看贺岁片的狂热已冷却下来，过去那种看贺岁片的充实和欢欣之感也早已褪色。
新生代的观众基本上对贺岁片的要求也和以前不同，不祈求有新年气氛，只求在农历新年的多天假期中能看到赏心悦目的电影而已；任何类型不拘，所以过去十多年每年农历新年电影票房的总冠军，大都落在好莱坞的制作手上，只是媒体及大众都只把眼光集中在中文片类型而没觉察。
今年因疫情持续关系，使到大家要过一个“新生态”农历新年，虽然怨声四起，但却无法不接受而做自我心态调整。
由于行动管制被延续，戏院也被逼停业，本来被视为“传统”的愉悦贺岁档也被取消，是半个世纪以来的首次，影迷心中的失落可想而知。
对媒体来说，每逢农历新年来临，贺岁片推出之前，不论海外抑或本地电影人都会积极展开宣传，而海外红星亲自到我国宣传活动的新闻，都会是大篇幅报导的焦点，而报导及讨论即将公映的贺岁档影片，也成为读者关注新闻。在贺岁档被迫取消后，上述的热闹也随着自动消失，所以严格来说，没有贺岁片，对大家的心理打击不仅于“无戏可看”，而是原本是新春的光影繁华喧哗，忽然变得销声匿迹，多少有荒凉之感。
事实上，去年农历新年之前中国爆发疫情，武汉全面封城，世界各地（包括我国）人士只抱隔墙观火态度，对当地政府的断然措施感到惊讶而觉得不可思议，没体会到事态严重。那时身为世界第二大电影市场的中国，所有文娱活动几乎停摆，戏院不能营业，原订的贺岁档告吹，多部大片都只能延期公映，而我们和香港则侥幸逃过一劫，在疫情蔓延前戏院照常营业，多部贺岁片如：《肥龙过江》、《乜代宗师》、《家有囍事2020》等，都能够赶上尾班车首映，那种热闹景象，大家应该还历历在目。
由于疫情来的突然，而戏院必须停业，中国多部投资过亿的大制作如《唐人街探案3》、《紧急救援》、《急先锋》、《夺冠》、《冏妈》等，都未能于新年其间现身大银幕，当时大部份从业者都采取观望态度，暂时延后映期再作打算，只有徐峥的《冏妈》一反传统，直接在网上串流平台首播，而已在港台新马等地推出而反应一般的《肥龙过江》亦仿效，其他多部大片，始终按兵不动，而到夏天疫情发缓时戏院逐渐重开，才重新排期公映，但几部被寄予厚望的陈可辛的《夺冠》、成龙的《急先锋》和林超贤掌舵的《紧急救援》反应都不如预期，反而是一部战争历史片的话题作《八佰》势不可挡，狂收30亿人民币成为2020年全球票房冠军片，而上述的这几部影片都在本地戏院上映过，但上座率受限制，反应卒见一般。
👇《八佰》势不可挡，狂收30亿人民币成为2020年全球票房冠军片。
今年本地戏院重开仍遥遥无期，但香港戏院却到年初七才有条件的复业，因过去一年疫情的不稳定性，已无片商耗巨资拍摄大型贺岁片，定档的只有《狂舞派3》及《糖街制片厂》等小成本之作，然后再加上原是圣诞档强片而未能公映的动作片如《拆弹专家2》及《除暴》等，疫情反复而引起人心惶惶，已没期望出现票房奇迹。
到目前为止，中国电影市场在今年农历新年档期的反弹轰动了全球，从鼠年被逼押后到牛年的陈思诚新作的《唐人街探案3》在一星期内票房竟高达35亿人民币，超越这系列的上两集，不过这部在日本实地拍摄的影片虽然疯狂卖座，但评语不佳，反而贾玲自导自演的小品《你好，李焕英》却在好口碑之下，票房捷捷上升，票房竟高达25亿，已有后来居上之势。其他同档上映的《刺杀小说家》、两部动画片《熊出没·狂野大陆》和《新神榜：哪吒重生》都有建树，只有刘德华主演的《人潮汹涌》反应和片名相反，不见观众人潮，在这种现实的反映中，电影市场爆火固然对从业者是一支强大的强心剂，带来极大的正面鼓舞，但从深一层分析，档期再重要，影片还是要拍得雅俗共赏，又引起共鸣，观众才会买账，而非赋予“贺岁片”标签就能奏捷。
上述的几部片子，可能日后也会在本地戏院上映，但看来只有创下卖座奇迹，或有本地观众熟悉演员主演的几部，毕竟到时已全无“贺岁片”的光环，大家也只能以平常心来观赏，再一次显示出贺岁片及贺岁档真伪轻重。
然而，在目前全球疫情仍严峻，而电影业面对前所未见的危机时，当代殿堂导演史提文史毕堡（Steven Spielberg）不久前在一本权威性的电影杂志中，撰文阐述了本身为何相信电影院永远不会消亡及其为何如此重要，乃属于最深入的分析及肺腑之言。
他在文中指出，他确信当疫情改善而情况变得安全时，观众们就会回到戏院的，因为到戏院看电影，就好像去剧院，抑或社区活动般，那些和我们一样出门并且和我们坐在一起的人，彼此之间有一种奇妙的情感联系，而在戏院里不管是亲人坐在一起，身边也有陌生人的陪伴，而不管身边人是谁，大家都会因银幕上的映像剧情一起大笑或流泪，一起感受到安慰或是一起陷入深思，而当电影完毕，大家离开座位一起回到现实世界时，我们会觉得身边的人不再陌生，大家在心理上或精神上都感觉到大家都是同伴，在观影过程中分享了这种强大的体验，这就是上戏院观赏电影感受到的魔力，没其他东西可以取代……
在目前串流平台上看电影成为影迷无法出门的观影取代之际，史毕堡的一针见血的确令人深思，而中国电影市场的反弹也当然符合了他的独特观点。
延伸阅读：杨剑专栏《影音情怀》其他文章
