NFT数字收藏如今风头正盛，且热度还在持续。NFT——一个虚拟世界和现实世界融合的载体，在金融界和IT界掀起的风浪远超于艺术圈。面对这个瞬息万变、混沌初开的虚拟世界，似乎没有人能够清晰理解当下，也无法预测未来的风向。作为游走在IT技术与法律之间的跨界律师许耀汉，他对NFT的前世今生作出了解答，揭开NFT神秘的面纱，解读NFT的发展趋势以及未来的持续热度。
和许耀汉聊天的过程格外迅捷，他思维清晰，回复内容精准，只需要短短几句对话，你就能明显感受到他身上强烈的IT人的气质。这位走南闯北的跨界律师，最初大学时读的IT专业。曾在吉隆坡、新加坡、香港、台北、北京等城市工作与生活多年，如今定居澳洲。他身兼多职，不仅是澳大利亚执业律师，还是Didadee数字营销咨询公司的创办人，现在专注于NFT相关的咨询。多元化的背景令他对当下火热的NFT有着独到的见解。
NFT的热潮于2021年以势不可挡的态势席卷全球，最震撼的是2021年3月11日，佳士得拍出首件非实物的NFT艺术品《每一天：前5000天》（Everydays: the First 5000 Days），最终成交价6934万美元。而2015年印象派画家莫奈的一幅《睡莲》拍卖成交价也才5400万美元。震撼之余，大家都在热烈讨论，虚拟作品真的具有高价值？这一次来自于艺术和科技的碰撞，奠定了NFT未来的蓬勃发展，毫无疑问，它是必然的产物。就如同许耀汉所言：“这个趋势是无法避免的”，新的时代已到来。
理工科技术背景让许耀汉在区块链和NFT数字收藏刚兴起的时候就意识到了这在风云变幻的互联网世界意味着什么。他不介意成为第一个吃螃蟹的人。“我本身是学IT的，是最早期第一批涉及互联网行业的先行者。一路走到今天，无论是从技术，还是商业应用，亦或是全球法律法规的制定，我都比较了解。我能看到这个趋势是无法避免的，我乐意去参与这个行业的发展。”
许耀汉以最简单易懂的解释去科普NFT是什么，“NFT全称是A Non-Fungible Token（非同质化代币），是一种建立在Blockchain区块链基础上的产品。NFT是独一性的数字产品，若称它为数字收藏品，确是比较笼统的说法。当然，简单来说，你可以将它视为数字收藏品。”
一次搞清楚NFT的分门别类
市场上令人眼花缭乱的NFT产品使得普罗大众云里雾里，更加不知道如何入手。许耀汉将市面上的NFT大致归为四类，“第一种是单纯从收藏品的角度来看NFT，是画家或创作者的一个作品。”
“第二种是Profile Picture，就是大家在社交媒体上使用的头像。大热的无聊猿游艇俱乐部（Bored Ape Yacht Club），加密朋克（Crypto Punks）等都属于此类NFT。”许耀汉笑言这只是跟风的一种现象，“比如说当下有一个热度很高的头像，我也想拥有一个，动机是将其视为身份的代表。心态就是跟上潮流，证明我有本事拥有。这个概念就像买一个奢侈品，我买这个NFT代表我在虚拟世界的一个江湖地位，或者是寻求自我认同感。”
许耀汉也直接指出Profile Picture没有第一种数字收藏具有价值，“等风气过去了，价值就会随之降低。它不像是第一种收藏品，拥有更持久的价值，因为它本身就具有艺术或者美感，或者是具有时代代表性的作品。”
“还有一种NFT，它发行了之后，意味着这个NFT是一个入场券，就像去参加嘉年华或者游乐场的入场券一样，你可以进去玩游戏。现在有越来越多游戏公司参与Play To Earn这个新兴市场。”
在此，许耀汉也提醒商家在选择通过NFT作为众筹方式，或是积累初始资金时，是有一定法律风险存在的。当投资回报与预期不符时，是否会触犯金融、融资，或是众筹相关的监管法律，要格外留意。
“最后一种便是Free Mint，属于品牌的宣传手段。如今，大品牌或企业都通过发行NFT来达到一种宣传效应，Gucci、Tiffany、Nike、LV、Prada，这些大品牌都已进入这个市场。”
我看到一件数字作品，和我拥有一件数字作品的本质区别？
NFT艺术收藏终究无法替代传统画廊，取代实体。既然无法触摸，在网上欣赏（甚至下载）一件数字作品，与付费拥有有何本质上的区别呢？许耀汉深谙收藏者的心理，“本质在于收藏的心理。收藏者不单单是消费的心理。”
他将这种心态剖析开来，“收藏NFT就如同收藏邮票，货币，或者汽水罐。收藏者的心态是，我愿意拥有这个东西，我心甘情愿为它付钱。收藏的人深信这个产品是有价值的。有时候，NFT不仅仅是一个收藏品，它可以超越收藏品。比如收藏艺人发行的NFT，还可作为粉丝俱乐部的会员证，VIP卡，也是一个作为铁粉的凭证。”
NFT潮流趋势中的名人效应：先有名气，NFT才有价值
NFT从方兴未艾发展为潮流趋势，名人效应起到推波助澜的作用。NFT作为载体，那个发行人本身就具备价值。这与传统收藏并无不同，“就像收藏一幅画，收藏价值取决于这个画家本身的知名度。新晋画家知名度不高，他的画就不具备高价值。”
“艺人本身就有光环，大众的关注度很高。但绝不是所有艺人发行NFT都会畅销，这其中也是有一定的学问。比如说周杰伦，他拥有庞大的粉丝群。所以当他发行NFT时，粉丝有着强大的购买力。大家都认同周杰伦的创作，因为拥有这个NFT便意味着成为他粉丝俱乐部的一分子。“
2022年1月1日，周杰伦旗下潮牌Phantaci推出Phanta Bear（幻影熊）的NFT形象，全球限量1万个。该NFT一经发行，仅40分钟便被抢购一空，总计1000万美元进账。
“如果一个艺人没有号召力，他的NFT就没有价值。”
数字艺术的价值归根结底是看艺术家和作品本身的稀缺。假设将NFT视为一种传统艺术作品，它的价值由创作者决定，而不是作品本身。
你不是一个投资者，而是一个收藏家
正当大众摩拳擦掌准备以投资者的身份进入NFT这个新兴市场时，许耀汉当头浇了一盆冷水，他直接否定了“投资者”这个概念。“首先，你不是一个投资者，你是一个收藏家。投资者和收藏家的差别在于我现在收藏这个东西，可以转卖给另外一个人，但是它不一定能卖得出去，它不一定有回报。”
他也提示大家在买入NFT之后要做好心理准备。“没有人会承诺说，这个头像一定能卖出去。所以有一个错误的概念是，将NFT视为一个投资产品。”
他分享自己在NFT收藏过程中的心态，“当我买了CryptoPunks或Bored Ape Yacht Club（BAYC）的头像，这是我希望在虚拟世界拥有的身份和地位。我将它放用做社交媒体的头像，在这个过程中我是心满意足的。”
NFT≠数字货币，每一个都与众不同
在NFT平台售卖的作品五花八门，如何定义它们的价值呢？
“NFT不像数字货币，它每一个都是与众不同的，它是有差异的。有一些是比较稀缺的，因此价值就会高。”许耀汉以无聊猿游艇俱乐部（Bored Ape Yacht Club）举例，“比如无聊猿的NFT，如果它的衣服很特别，像黄金西服，这样的形象就比身着普通T恤的无聊猿更值钱。NFT就是用这种方式来制定作品的价值。”
无聊猿游艇俱乐部（Bored Ape Yacht Club）旗下所有的作品，创作形式就是先制作好素材，然后通过编程方式随机组合生成。相同的元素不同的形象，价格往往差上好几倍。
“买入时所有作品价值都是一样的。像开盲盒一样，打开才知道作品是否独特。这个过程具备不可控性，还有一点点运气。”正是这种独特的随机性，让无聊猿身价暴涨。作为炙手可热的NFT，不少名人明星进军无聊猿领域，比如周杰伦就购买了320万美元的无聊猿NFT，今年4月1日在Instagram上称自己的无聊猿NFT被偷。
“大家的关注度很高，心态就是大家有的，我也想拥有。在这个圈子里称为FOMO（Fear Of Missing Out），担心错失机会。”许耀汉一针见血地指出大家进军NFT市场的从众心理。
NFT的大众认可度：关注度高，却不甚了解
NFT的骤然火爆使得普罗大众对于这一新生事物有一定的距离感。“大家都在关注，但不一定懂。这个需要时间。” 许耀汉一向对新生事物抱有热情，具备冒险家精神，他将这看似复杂的技术流问题简单化，“打个比方，90年代初的时候互联网开始出现，试问当时所有企业或个人对网页的认可度大吗？”
在当下关于NFT的讨论中，掺杂着种种争议。这是一个新的市场机遇，还是最终会化为泡沫？许耀汉认为仁者见仁。NFT未来究竟会如何演变，我们不得而知，但许耀汉坚信市场热度还会持续。“新技术的出现需要时间去普及，大部分马来西亚人都没有Crypto Wallet，这个就需要普及。我认为在未来10年之内，每个人都会有数字钱包，每个人都会有数字货币，每个人都会有NFT。”
