先讲两件往事。
记得某年新年前夕，我漫无目的走在台北路上，耳边竟传来大马贺岁歌。当下惊喜又好奇，难得一直被动接纳中港台文化的大马竟能“反攻台湾”，输出在地化的中华文化，遂走入店铺询问。
“我不知道是哪里的歌，但好听又喜气，就循环播放。”店员淡然地说。
我以为是中国的贺岁歌耶。想必这是店员的潜台词。
还有次在某社交场合与一位陌生中国人相谈甚欢，言谈间聊到两国文化差异。
“我真没想到在中国以外的地区，还会保留这般奇特的春节文化。在这过年挺特别，到处都会播放新年歌，很多都好有创意且花样多，年味真的特浓。”她突然两眼发光，兴奋表现出对贺岁歌的真心热爱。
最近不少人在网路吐槽，觉得今年贺岁歌似乎没什么记忆点，甚至直斥都很难听，感叹新年气氛似乎一年不如一年，才不禁让我想起这些往事。
事实真的如此？大马贺岁歌素质已全面退步？歌曲都失去记忆点吗？
坦白说，这都是主观意识问题，不同年龄层或成长背景的人会有不同答案，要把“不好听”全套在今年的贺岁歌上，似乎欠缺公平。毕竟，有些人可能纯粹想念旧时光的过年情怀，不喜欢当前时代的剧变，看著传统事物快速流失，心中顿生某种情感寄托的缺憾，才会把帐都赖在贺岁歌上。
若真的要归咎，只能怪社交媒体的强势崛起及影音设备的技术简化，颠覆贺岁歌的整体生态，也间接影响耐听度与情意结。
以前，贺岁歌只靠几家电台与电视播送。单纯的播送管道，没有太多客制化选择，就算旋律度不高，经过反复放送后，脑海自然会有记忆。就算不觉得好听，至少嘴巴莫名懂得哼唱。
同时，只要提到歌曲制作或MV拍摄，大众会认定这是专业领域，不但要有特定知识与技术，还有各种器材与团队支援，经过这些专业人士重重把关下，制作的歌曲素质肯定有一定水准。
但随著智慧手机普及，人们的收听习惯开始碎片化后，很难再去复制以前听歌的集体共鸣时刻。加上各种音乐与影像剪辑软体面世，航拍机也不断推陈出新，就算不用去学院或业界实际，只要上网观赏教学影片，每个人最终都可自学成为大师。
谁都可以随时创作，导致唱片公司、电台与电视台专属的资源优势荡然无存。网红开始结合商家发布贺岁歌外，就连一些企业也共襄盛举，把员工找来录制贺岁歌，美其名是要趁机宣传公司形象，实际上可能只是管理层想一圆歌星梦，假公济私满足自己的表演欲。
一时之间，市场充斥太多贺岁歌，难怪不少人开始觉得审美疲劳，听到咚咚锵就开始偏头痛，进而认定贺岁歌都长一个样——吵死人！
我倒是挺正面看待这些事。毕竟经历过疫情后，国内景气仍未恢复，若贺岁歌能带动各界的经济链，那么这个月的喧哗吵闹也算值得。还有，贺岁歌难度相对较低，每个人都能朗朗上口，若这种欢乐歌能在一年之初散播，也不失为开年的加油打气方式。
重点是，我虽然觉得以前的贺岁歌似乎较好听，但听了今年大部分的新年歌后，倒也觉得整体表现不算差。
对我来说，电视台与电台的操作模式大同小异，依旧是热闹不失温馨，反倒是不少网红的作品大胆破格，尝试推出另类的贺岁歌。
其中，黄明志以轻快的百老汇曲风，把老祖先的移民潮写入歌词，寓意特别，是目前点击率最高MV；这几年备受年轻人追捧的培永及3P，今年不约而同都靠拢泰国风，而且恰好都不以新年为主题。前者以泰国表弟来马过年的视角，试图以恶搞趣味取胜，后者曲风像是90年代泰国组合中国娃娃的〈单眼皮女生〉，透过轻快舞曲赞颂妈妈。
若不喜欢这种颠覆传统的创意新年歌，不妨可听听去年凭〈虎年新年到〉成为贺岁歌点击冠军的Jestinna Kuan，今年她再度与家人炮制恰恰曲风的〈一起兔two兔〉，延续去年的欢乐氛围；留台网红Soya则推出〈幸福在哪里？〉，呈现小女生过年的期待心情。
当然，也有人大力推荐小哈尼的贺岁歌。我从未听说过他，但既然好多人推荐，就好奇点击观看。扣除表演形式外，词曲散发浓浓年味，证明还是有不少华人偏向贺词满满的传统新年歌。
不求经典隽永，只求当下欢乐。这不就是新年歌承载的意义吗？
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