在串流音乐平台当道的时代，已很少歌手会以实体专辑出发，更何况是以市场被认为“有限”的马来西亚作为起点。然而不久之前，本地乐团阿尔梵却铤而走险，发布了首张全新创作的实体专辑，而且歌路偏向独立摇滚风格，实属勇气可嘉。这是阿尔梵发布首张专辑后，首次接受文字专访，访问网记者关家汶与乐团主唱黄淑惠及吉他手阿陆八的问与答，或许能让你解开疑惑，了解这支本地乐团发表实体专辑的原由。
也许人生从开始到结束都是一场梦，但在这场梦境里，我们不是一定都要沉睡。
在这个越来越少歌手选择发表实体专辑的年代，本地乐团阿尔梵于4月29日发布了首张全创作专辑——《我们不是都要沉睡》。专辑里足足有11首歌，是阿尔梵透过创作与听众的第一次“对话”，也仿佛是阿尔梵透过歌曲书写这个社会的躁动与不安，因每首歌几乎都跟一个社会议题有关。
曲风偏独立摇滚的阿尔梵，共有5名成员：主唱Aki黄淑惠、吉他手阿陆八与Lo、贝斯手Ken Chung、鼓手CY。每名成员在音乐这条路上，几乎都走了将近20年（甚至超过20年）。然而，这条路就算崎岖，他们却依然选择继续前行，于2017年12月创立了ARVAN阿尔梵。
?〈已非〉是由阿陆八谱曲，再交由Aki黄淑惠重新填词并演唱。
说到阿尔梵的成立，绝对跟乐团里的两位灵魂人物脱不了关系，那就是Aki黄淑惠和Alubakhan阿陆八。两人在2017年合作创作歌曲〈已非〉，结果引起巨木音乐老板郑可望的注意。由于两人首次合作就擦出这么不同的火花，后者便想：何不将他们放在一起试试看？
阿陆八告诉《访问》：“因为在阿尔梵之前，我自己有一个团，叫浪，比较偏地下音乐，然后我们也玩了十五、六年。刚好那时候我们是在休息的状态，之后又有了巨木公司，然后跟淑惠成了同事，开始会一起写歌、处理歌。因为这样，就跟淑惠有了很特别的默契，所以才有了阿尔梵。”
二十年磨一剑，终成阿尔梵乐团
这是阿尔梵发布首张专辑后，首次接受文字专访，一来一往的问与答，或许能让你解开你对这支本地乐团的疑惑，譬如“为什么要组乐团？”、“为什么要唱这么奇怪的歌？”、“为什么还要做音乐”等等。这次的对谈，也是一个关于“开始”的记录，随着时间推进，再回头看看这段访问，或许阿尔梵和我们都会有不同的体会。
关家汶：可否先分别介绍你们在音乐这条路上走了多久？当初为什么会接触音乐？
黄淑惠：如果从2000年开始算，到现在是19年了，所以我已经……年纪有点大了（哈哈哈哈）！小时候，我喜欢唱歌，妈妈就一直鼓励我，然后开始在学校参加唱歌比赛。上了中学，发现本地音乐有一股很热的创作风，那时候我就开始好奇，创作是什么，所以15岁的时候我就开始创作。
中学毕业后，我和一个partner美娜一起组了SukiMina，到了台湾发片，但成绩没有很理想，所以又回来马来西亚的海螺餐厅唱歌。那段时间我也一直持续地在创作，然后就开始卖了第一首大家比较熟悉的歌，杨丞琳的〈过敏〉。
后来有一天，我突然接到袁惟仁的电话，他说他听了很多我的demo，他很喜欢，要把我签下来，所以我就签了给他，发了一张唱片，也去了中国发展。不过那时公司希望我不只是一个“抱吉他唱歌”的创作人，希望我能跳舞，能全方位一点，但每天要穿高跟鞋，边扭摆身体，边唱自己的歌，对我来说是一件很不自在的事。
后来我决定跟公司解约，因为我不想继续用我不喜欢的方式去呈现我的音乐。就这样隔了很长一段时间，直到遇到（郑）可望老师，直到有巨木，才有了再一次发片的机会。
阿陆八：我从18岁开始接触音乐，算一算，应该有25年了吧！2004年的时候组了“浪乐团”，就十多年来都是玩所谓的地下乐团，偶尔会有一些演出。那时候也不懂乐团会有什么样的出路和方向，有show就玩，可能也没有什么钱。除了乐团，我本身也做很多剧场的配乐，比如戏剧和现代舞，所以这20多年都是在做这个东西。直到现在组了阿尔梵。
关家汶：之前“浪乐团”的主唱是男生，如今跟淑惠组了“阿尔梵”，主唱变成了女生，会否感到不习惯？
阿陆八：其实我们要跟淑惠一起组团的时候，就在想到底要怎样？因为我们四个男生喜欢很重金属的音乐，而大家认识的淑惠都是比较唱流行乐的，所以我们就一直在研究。目前我们跟淑惠找到了一个很完美的配合，你现在听到的专辑，就是我们找到的平衡点。
关家汶：那Aki从一个人单打独斗到组成五人乐团，最大的不同是什么？
黄淑惠：首先我觉得，唱歌要很用力啦！（笑）其实我在加入他们的过程中，一直不断地在找，我还可以用什么方式去演唱，比如说阿陆八交给我的歌，每一次拿到demo，我都会录很多个版本，因为我想要摆脱过去的我，找到一个新的我。
我下了蛮多的功夫，也用了很长的时间，慢慢找到一个适合的方式，建立起跟他们一起玩（乐团）的信心。
为什么团名叫阿尔梵？
不得不提的是，“阿尔梵”其实是阿陆八自己凭空创造的词汇，“阿”是阿拉法（Alpha），代表“开始”，“尔”是Omega，代表“结束”，“梵”则是指印度教的神明梵天。
阿陆八表示，多年前他曾接触印度神话，于是知道了梵天的存在，也得知了一种说法，即宇宙万物只是梵天的一场梦，大家其实都活在梵天的梦里，而且没有人知道什么时候才会苏醒。因此“阿尔梵”的整体意思其实是——从开始到结束都是一场梦。
“我觉得我们人，生活在这里，跟梦有很密切的关系，我们追求梦想，很多事情也像梦一样，很难捉摸，因为世事太无常……其实我很喜欢幻想，哈哈！”
在一旁的Aki也补充道，唯有“现在”，才能感觉到一切是实在的。“昨天发生过的任何事情，不管是你说的话、你的想法、你唱的歌，它真的有存在过吗？你会有一点怀疑。因为它是抓不到的东西，就好象梦一样。”
“梦”是阿尔梵这个名称的由来，同时也是乐团的创作概念，无论是奇怪的梦、甜美的梦，都是阿尔梵创作的灵感。阿陆八说，“梦可以天马行空，阿尔梵的创作也没有局限。”
关家汶：可否谈谈阿尔梵在马来西亚的定位？阿尔梵是摇滚乐团、流行乐团？还是……？
阿陆八：我觉得很难去定位我们到底是一个怎么样的乐团，因为我们在开始的时候，给乐团的概念就是“梦”，梦有太多可能性了，所以我们在写歌、在创作的时候，也不会说只写摇滚或只写抒情的歌。
你说我们是摇滚吗？我们有些歌又不是很摇滚；你说我们是流行吗？有些歌又很重；你说我们是post-rock（后摇滚）吗？有些歌有post-rock的元素，有些歌又没有。
但有一个重点是，从我们的概念、创作到录制淑惠的vocal（演唱），我们想要表达的是——人性化和真实。我们现在处于的阶段，已经是没有童话了（笑），不想把我们的音乐和作品修得“过分完美”。当你有一定的社会经验后，你就会知道，其实人性是有很多瑕疵的，所以当很多不同的人在一起，共同努力去完成一件事情后，它就已经是一种“完美”。
关家汶：可否跟我们介绍一下《我们不是都要沉睡》这张专辑？
阿陆八：我们这个专辑的概念呢，并不是说大家都在沉睡，也不是说你们听阿尔梵的专辑，就能够找到一个答案，然后醒来。因为我们相信很多人都很努力在生活，对他们来说，他们都没有在沉睡，所以这个概念呢，是我们想让听众知道，阿尔梵到底关心的是什么，我们的歌想要表达的是什么。
从我们的作品里面，会提到很多关于社会的一些问题，比如说生命啊、自杀啊，或者当你看到跟你不一样的爱的时候，是不是不该用异样的眼光去看待等等。我们醒着的意思就是，我们关心这个课题。
黄淑惠：像〈这里那里〉，是在讲每个人每一天都在重复同样的生活，也有不同的压力，来自工作啊、课业啊、家庭等等，但很多时候，当我们很需要一个人的时候，却会发现我们被这个世界的太多东西隔开了，距离变得很远。
所以写〈这里那里〉的原因，就是想要透过这首歌去传达我对朋友、家人的关怀，还有关心和思念。我们也希望听众有感受，对这些东西不只是麻木的，而是真的有用心去感受他们，去理解这些社会上的议题。里面还有很多歌可以让大家去发掘，我们想要传达的是什么，所以要买我们的专辑，哈哈哈！
关家汶：以自杀为题材的〈远山〉，是在什么样的背景下创作出来的？是先有词才有曲，还是？
阿陆八：开始是有曲，淑惠还没写词的时候，我只是有一个感觉是，它很沉重、很情绪化，我就给了淑惠，跟她讲我的感觉，然后词是她自己写出来的。
黄淑惠：我记得我小时候，马六甲有一栋组屋，不知道为什么，就那一年有很多人选择在那边跳楼自杀。我那时候还很小，看到这种新闻时，我会觉得很害怕，甚至我会想，他们为什么要这样伤害自己？一直到慢慢长大，尤其是在这些年，可能社会的压力等等，很多人找不到一个出口，也可能因为科技发达，所以大家都把关注放在手机上面，很容易就忽略了身边很亲密的人和朋友。
当看到很多社会新闻，有人因为课业压力就选择轻生，有人因为感情问题而轻生，我是很心痛的。虽然我不能够完全理解他们为什么要这么做，但我还是很希望我们身边的人，任何人都好，当你们遇到困境的时候，你们能够给我们机会，去听你们说话，或者去关心、了解你们，不要用一个那么极端的方式去对待自己。如果我们用这样的方式结束自己，我觉得是很遗憾的，因为你的未来可能还有更多美好的事情，是你没有机会去看到的。
〈远山〉歌词的最后是“远山有回音……远山有回音……”，而远山的回音，就好象你掉下去的那一刻，你已经躺在那边，没有办法动了，但你还是忽然听到远山有一个回音，是在呼唤着你的，但是你已经没有选择了……我对这首歌或者这样的课题特别有感触。
远赴日本录音，务求最佳姿态面对乐迷
为了让乐团以最好的姿态出现在观众面前，阿尔梵于去年11月特别飞到日本，以Live Recording（现场录音）的方式进行专辑录制，即主唱和四位乐手虽是隔间录制，但却是同步演唱与演奏。而这次的录音，阿尔梵也用了约半年时间准备，包括乐团练习等，最终以最佳状态去到东京，在短短三天内把所有歌曲录制完毕。
除此之外，巨木音乐还特别邀请了定居于日本的马来西亚摄影师刘志海，担任《我们不是都要沉睡》的摄影师。刘志海伴随着阿尔梵在日本的行程进行拍摄，从东京涩谷的街头、青木原树海到依傍着富士山的西湖等，所有照片没有刻意安排与设计，都是阿尔梵自然的表现和刘志海灵感一瞬的记录。
关家汶：从成立到发片，阿尔梵并肩走过了约1年4个月，这段时间说长不长，说短不短，间中你们是否怀疑过组团的决定？
黄淑惠：有，而且是两次，哈哈哈哈！主要是因为我刚开始跟他们（指其他团员）接触的时候，一直在怀疑自己能不能胜任这个角色，我是不是真的能够把阿尔梵的歌曲唱好。尤其我是一个比较闷骚的人，如果你要我站在台上很释放地去表演，对我来说是很有压力的一件事情。
刚开始一直没有办法踏出去的时候，我连彩排都是坐在椅子上，阿Ken就讲：“玩metal（重金属音乐）的人，唱歌坐在椅子上？！”我就觉得，我还是没有办法找到勇敢踏出去的那步，所以那时候我就跟我老公说，我想要离开阿尔梵，我说我不想要当主唱，而且我说的时候其实我哭得很惨，哈哈！
我老公就跟我说，你可以不要那么负面吗，你知道你走到现在，忽然又有阿尔梵，这是一个很好的机会，你不要因为那些你自己过不到的关卡、压力，或一些莫名其妙的想法就要做一个这样的决定，因为你们已经走了一段路，你突然间要放弃，是很不负责任的。后来我也很认真地去静下来，思考这个问题，就觉得既然有那么好的机会去突破我自己，那我就继续走下去。
阿陆八：我没有想过放弃，只是觉得都在一起玩了十五、六年，如果没有做一点东西，好像生一个小孩的话，我觉得会很遗憾。如果能的话，我们一定要有一个作品，这样也是一个很美好的回忆，所以没有想过要放弃。
?阿尔梵的乐团记录【精简版】
关家汶：那针对阿陆八的问题可能要换一换，为什么从来没有放弃过组团的念头？
阿陆八：它（组团）是一个毒……哈哈哈哈！组团很奇妙……绝对是会上瘾的。你说组团会遇到问题吗？其实是很多问题的。举一个例子，比如你跟你的伴侣，两个不同的个体，很多时候会有很多不同的意见，当在商讨一些事情的时候，不可能100%照着你自己的意思，所以很多时候，只要能达到彼此间的85%或90%，就算是很好了。
乐团的话有五个人，问题就会放大五倍，只要有两、三个人有这样的问题，就会很烦了，但是我觉得，当大家遇到很多很多这样的问题过后，你又一一地把问题解决，然后很合力地去完成一件事情，那种感觉和力量是很爽的。
我用不到什么字去表达……就很有归属感，很开心，在音乐上，我们这几个人就是一家人。今天我们能够有一个这样的作品，我觉得很满足，所以只要我还能够玩，我就会继续组团。
关家汶：你们在音乐这条路上都走了将近20年，甚至超出20年，依你们所见，其实本地乐坛最大的困境是什么？
黄淑惠：演出的机会很少。像阿尔梵，我们第一次演出是在2017年12月，第二次是在隔年的2月，然后7月，还有今年1月的城市巨响音乐节，是隔好几个月才会有一场演出，所以我们也没有办法一直很持续地保持着我们表演的功力。每一次要表演之前，我们就会约出来一起练习，也因为演出的机会很少，你说赚的钱多吗？其实不多的。就真的是为了兴趣，去维持我们对音乐的热忱。
阿陆八：其实马来西亚有很多很优秀的音乐人或者乐团，但市场很小、演出很少，所以我们没有办法更加专注地去做这件事情。基本上，我们没有演出的话，各自都有工作，像其他团员也有他们的工作，偶尔有演出我们才会聚集在一起练习。
关家汶：是因为大马人不爱听歌？还是大马人都不喜欢听本地音乐？
阿陆八：也不是啦，可能马来西亚华人也不多，华人再分一半是受英文教育的，所以就更小众。
黄淑惠：当然我们希望有更多人可以给我们更多的机会，比如说媒体朋友、电台等等，可以让不同种类的音乐出现在听众的世界。像阿尔梵的专辑，我们要推去给电台的歌都必须radio friendly，就是播出来是大家比较可以接受的（音乐类型），但这样就变成大家没有更多的机会去接触不同的音乐。
如果有些人是不买专辑、不听Spotify、没有iTunes的，就只是听电台，他们可能听到的永远就是流行音乐。我觉得改变本地乐坛的困境是需要大家一起去配合，包括媒体，把马来西亚的音乐巩固起来，这是我唯一一个小小的想法啦。
关家汶：按照目前的局势来看，本地歌手要在本地乐坛闯出一片天并不容易，阿尔梵有信心在市场上占有一席之地吗？
黄淑惠：信心不是我们说了算，就好象我们的专辑推出了，我们也不知道外面的反应到底是怎样，大家听了后，喜欢的程度到哪里，我们专辑的生命力可以去得多久、多远。我也觉得很奇怪，为什么现在的音乐就那么难做。
这些年，发专辑的人越来越少了，像我们这些创作的人，因为发专辑的人少，卖歌的机会就少，赚的钱也少了，所以大家慢慢就一个个想放弃做音乐。我其实也有很认真的去想，到底市场需要什么样的音乐。
团员各有生活压力，未来能走多远靠缘分
冥冥中，命运让Aki和浪的四名成员走到了一块儿，组成了阿尔梵，至于这个乐团能走多远，没人能说得准，毕竟本地乐坛并不如台湾和中国般百花齐放。Aki就认为，阿尔梵能走多久，得看“缘分”！
“因为我们都有自己的家庭，也有小孩，可能有天阿陆八的太太生了第二胎过后，阿陆八就觉得，我有金钱上的压力，我要去找一个正式的工作，就离开了，也说不定？或者是有一天，我很想要当一名全职妈妈，去相夫教子，我就跟他们说，你们找别人来当主唱吧！也有这样的可能。所以不敢说我们会走多远，就一切随缘，能走多远就走多远。不过当然是希望可以走一万年啦，哈哈！”
就如本文开头所言，《我们不是都要沉睡》共有11首歌，每首歌的曲风也不太相同，有的偏摇滚，有的偏流行，有的偏重金属，但无论是哪一首，都是阿尔梵真心诚意制作的音乐结晶。
阿陆八说，“可能有一些曲风，开始听的时候，大家未必会接受，但希望大家给自己一个机会去感受一下，因为所有歌的感觉都是我们想要透过那种音乐去表达的真实感受。”
如果可以，不妨留点时间给这支由资深音乐人所组成的“新”乐团吧！听听他们的音乐作品，也许你会赫然发现，音乐世界原来有这么多不同的可能性！
