麋先生的曲风和他们的团名一样“麋”，有点迷幻、有点张扬、有点凶，但都同样感染力十足，都一样酣畅淋漓。有人形容他们的曲风是硬派，是绝对阳刚的摇滚，这些风格可以在随后表演的〈反骨归真〉、〈小朋友〉、〈坏蛋〉、〈四不像〉、〈废废〉、〈天生寂寞〉等歌曲感受得到……
如果还没来得及留下对青春的遗言/别急着说再见/要走到天空以上的世界/如果你也曾想象它的美/记得说/Hell，Hello，Hello——MIXER麋先生 〈Hello〉
这是一篇绝对主观的，关于MIXER麋先生的安利文章。
2024年12月28日，台湾乐团MIXER麋先生首次来马来西亚举办专场演唱会，官方消息释出后，觉得有些开心，奈何身边的朋友都对这个乐团不熟悉，较难找到音乐同好，略感可惜。事实上，麋先生早在2019年来马表演，时隔五年后，他们终于再次回来办了专场演唱会。
麋先生于2012年正式成团，共有五位成员，分别是主唱圣皓、木吉他手喆安、电吉他手小B、贝斯手以诺，还有鼓手逸凡。2013年，麋先生正式发行首张专辑《马戏团运动》，并以该专辑首度入围第25届金曲奖，成功夺下“最佳乐团奖”。
显然这一荣耀为他们奠定了下了良好的基础和起点，随后再度以专辑《没名字的人类》（2016年）、《都是浪漫害的》（2023年）入围第26届以及第35届金曲奖最佳乐团奖。
麋先生成立已经超过十年，但我认识他们也不过近两年的事。
“麋”式摇滚诉说人生与爱情故事
一首能量爆炸的〈野生游乐园〉惊艳开场，主唱圣皓充满爆发力的嗓音，配上充满感染力的吉他和架子鼓，一下子就燃爆现场。
狂野、霸气、魅惑、记忆中的麋先生此刻就在眼前。
麋先生的曲风和他们的团名一样“麋”，有点迷幻、有点张扬、有点凶，但都同样感染力十足，都一样酣畅淋漓。有人形容他们的曲风是硬派，是绝对阳刚的摇滚，这些风格可以在随后表演的〈反骨归真〉、〈小朋友〉、〈坏蛋〉、〈四不像〉、〈废废〉、〈天生寂寞〉等歌曲感受得到。
我不热衷于摇滚，而麋先生的音乐虽然“吵”，但不刺耳，这也是让我愿意进一步认识他们的原因。我喜欢他们在音乐里的洒脱和不羁，就像〈废废〉里说的：I don’t wanna be/这年头才不流行勉强自己/或装得太恶心/鬼脸都戴上面具/再配个适当的肢体表情/……
麋先生式的摇滚，不只是嘶吼，还有属于他们的浪漫摇滚。走过十年的麋先生，继续用〈都是浪漫害的〉唱着属于他们的浪漫：我们是从什么时候开始觉得痛/吞下第一口啤酒 第一次跟着歌手/剥开寂寞/…/我们是从是什么时候无力的还手/都怪我爱上温柔 却讨厌太温柔/才让你仗着温柔/抓着爱对我说 别动/…像是安慰，又像是遗憾。
强硬和摇滚绝对不是他们的唯一风格，麋先生的温柔，是我们所鲜少见到的另一面。当他们安静地唱着〈一成不变〉、〈一切尚可〉和〈长成什么样子算爱情〉，声音不再高亢激烈，一改轰炸耳膜的贝斯，用低沉的声音轻轻诉说着一段又一段爱情故事。
对我来说，麋先生的音乐魅力，不是在舞台上狂野嘶吼的时候，也不是总是燃爆现场的贝斯和架子鼓，而是摇滚带来的喧闹之后，那一瞬低沉的“魅惑”。
褪去音乐的外衣 初见五个腼腆大男孩
唱歌时的麋先生，和粉丝互动时的他们很不一样。表演时的他们完全释放了他们的音乐和个人魅力，让所有的观众进入他们的世界里。褪下音乐之后，他们好像回归到日常生活中的五个邻家大男孩。
当主唱圣皓开始和观众互动，本来张扬的声音突然变得温柔，和表演时充满爆发力的嗓音有着极大的反差。也许是第一次与大马歌迷的正式见面，他们嘴里不停地对观众说“谢谢”，声音里多了一份腼腆。
表演进行时，主唱圣皓带着团员喆安一起走下台，努力与每一个观众互动，又再一次拉近彼此之间的距离。我们就这样唱着，聊着，感受着。
我们唱着〈HELLO〉，唱每一个人心中的目标和热血；我们听着〈我们〉，听麋先生为我们说着他们一路以来的音乐故事。
安可环节前的最后一首歌，是我与麋先生初次“见面”的〈嗜爱动物〉。初识这首歌，是被旋律所吸引，后来再细品，却被歌词再次温柔击中：嗜爱的动物啊 别怕/我们都总得在这受点伤 是吧/让真正爱你的人陪着你 结痂/当天性毫无疑问的接纳 爱啊/嗜爱的动物啊 示爱的动物啊/…谁说摇滚与温柔不可兼得？轰轰烈烈的爱情也有平淡又珍贵的时刻。嗜爱的动物，示爱的动物，是爱的动物。
间奏响起，主唱圣皓放下麦克风看着台下的观众，有人举着应援棒，有人用手机照亮舞台，所有人的手的举起来，随着节奏摇晃。不管是第一次见面的我们，还是渴望无数次见面了的我们，随着音乐晃动的手举起的那一刻，所有人都认识了麋先生。
演唱会正式结束时，全员在舞台上九十度鞠躬，让我再次感受到了五个大男孩对音乐的热爱和真诚。整整两个小时半的表演， 22首歌曲，有我们熟知的摇滚乐，有温柔安静的情歌，作为第一次来马开专场表演的他们，这绝对是一场诚意满满的表演。
写下这篇文章之后我才发现，自己也不过才刚刚认识他们。
