虽然比起往年,东南亚作品未能在2020金马奖主要奖项占据更好的位置,但论起入围电影与影人的数量,依然可观。更重要的是,无论是在类型与选材的挑战,都相当具有野心,后势可期。本届金马奖,仍然可见东南亚风情。透过本文,影评人翁煌德为读者寻找本届金马奖的东南亚踪迹。
在去年的专文〈2019年金马奖的东南亚电影〉中,笔者曾提及去年是东南亚电影最好的时机,最后来自马来西亚的《夕雾花园》与新加坡的《热带雨》与《幻土》都有所斩获。不过再相隔一年,便发现去年的状况确实只是昙花一现,今年来自东南亚的作品虽仍有可观之处,但并不存在够格提名最佳剧情片的作品。
但这并不代表今年的列强作品之中见不到东南亚风情。长年在台湾创作的马来西亚籍导演蔡明亮今年推出新作《日子》,虽然作品是台湾出资为主,但电影远赴泰国取景,而男主角之一亚侬.弘尚希(Anong Houngheuangsy)则是一名来自寮国的非职业演员。这是自吉隆坡取景的《黑眼圈》(2006)之后,蔡导再次将镜头带回东南亚。
👇电影《日子》预告片
风格基调一如蔡导风格,沉静而缓慢,还有李康生的脸庞。故事描述李康生与亚侬.弘尚希的相遇,两人因为性需求而相遇,却也擦枪走火,磨出了情意。只是他们的爱情是如此细微到几乎难以察觉,过去《天边一朵云》(2005)中那种以歌舞来展现角色情思的手法已不复见。蔡导的作品越来越不着痕迹,去戏剧性到一个极限。
不将《日子》计入,这次入围金马奖的东南亚电影包括入围两项的张吉安《南巫》、彭文淳《今宵多珍重》、王国燊《男儿王》以及入围一项的黄明志《你是猪》。之所以没有出现去年横扫多项提名之作,主要在于这些作品的格局限制,去年的《夕雾花园》由于是制作精良的史诗之作,在技术层面容易突出。但今年唯有《今宵多珍重》挑战时代剧题材。
导演彭文淳来自台湾台北,过去曾以纪录片《歌舞中国》(2003)获得金马奖三项提名,也以广告导演身分著称。不过他却从来不将自己视为台湾人,认为自己处在漂泊的状态,在香港、新加坡、马来西亚等地都有他的创作足迹。首部剧情长片《今宵多珍重》即展现了他个人身分多元的特质,因为其背景设在1969年新加坡的中国式的富豪宅邸,角色显得既中国又洋派,又带有星马口音,像是一个文化大熔炉。
👇电影《今宵多珍重》预告片
出乎意料的是,彭文淳让作品带有明显的黑色电影(Film noir)风格。作品关乎犯罪,角色包括着穿戴大衣的男子与蛇蝎美人,影像则是有如梦魇般的表现主义摄影风格。虽然剧中提及了时代的状态,包括很刻意的透过广播说明马来西亚的五一三事件,但剧中角色却似乎与这些动荡毫不相关。或许彭文淳是想借这种已经不再流行的电影类型去表述那些不合时宜的人?
《今宵多珍重》给人一种不明觉厉之感,在风格与技术面确实突出,因此金马奖给予最佳摄影与造型设计两项提名。但相较之下,来自马来西亚、张吉安执导的《南巫》,获得的肯定或许更为全面,包括称许导演潜力的新导演奖以及表彰整个故事成色的最佳原著剧本奖提名。
👇电影《南巫》预告片
一家之主阿昌无端中邪,其妻阿燕四处奔波以驱邪灵。乍看以为是台式鬼片如《馗降:粽邪2》这般路数,但其实导演对故事节奏的掌握有如蔡明亮,那种对鬼祟气氛、邪灵的描绘,则有泰国名导阿比查邦.韦拉斯塔古(Apichatpong Weerasethakul)之风。笔者只能透过电脑银幕先睹为快,但观影过程中深知这是一部为大银幕而生的作品。
如同故事开篇的字卡说明:“这是1987年,关于吉打象屿下,人与边界、巫界的故事”。这个“边界”两字似乎一直是故事的母题,加上片中背景正值马来西亚讲华语运动时期,“多讲华语,不说方言”的口号一再出现。到底谁代表人、谁代表巫、谁又是鬼?其寓意难解,却益发迷人。
王国燊执导的《男儿王》是本届金马奖少数能令人捧腹的喜剧之作,比起《今宵多珍重》,更贴近台湾观众对新加坡电影的印象。李国煌饰演的主管曹启明忽然失业,然而中年转职不易,屡屡碰壁,最后误打误撞来到夜总会上班,还当上变装皇后,更以一首福建话版的“I Will Survive”成为红牌。
👇电影《男儿王》预告片
虽然情节太容易预料,故事也称不上是太原创,但李国煌的喜剧魅力是独一无二的,可说如果没有他,整部片根本无法成立。一脸拘谨的中年大叔被改造成艳光四射的皇后,被迫屈从,却又莫名地驾轻就熟,李国煌的诠释几乎完美。但能入围金马奖最佳男主角还是令人有些意外,因为这种喜剧/闹剧过去在金马奖演技奖很少被看见。
同时也不能不忽略的,是导演王国燊有意以此作品与新加坡社会沟通的意图,作品描绘了 LGBT 族群遭到恶意叨扰的场面,也有跨性别者被军方强制入伍的情节。只可惜编导点到了相关族群的困境,也带到了他人对他们的歧见,却以一个便宜行事的事件化解片尾的僵局,使得什么问题看来都没有获得解决。
以流行歌手在华语地区更出名的黄明志,这次交出了自己的第五部导演的剧情长片《你是猪》。向来不畏争议缠身的他,以发生在20年前的马来西亚种族暴乱为背景。其实只是因为一场食堂的小冲突,便演变成华人、马来人与印度人的三族乱斗。其中一名华人学生坠楼死亡,警方介入调查,校方出面干预,不同族群的学生也各说各话。
👇电影《你是猪》预告片
随着故事推演,才知虽然肇因是学生自己惹祸,但深究结构性的原因,其实是体制害人。包括奖学金以马来人优先的政策,迫使学业成绩同样优秀甚至更优秀的学生,都只有陪榜的命运。黄明志将所有他的愤怒感放在片尾曲〈Happy Family〉,除了他自己,也邀请马来人与印度人乐团齐声演唱,歌词批判大马的填鸭教育与阶级问题。
黄明志的叙事观点也一如他本人“语不惊人死不休”的特质,他无意塑造任何一位无辜的大人,将师长全塑造成妖魔鬼怪,表演方式也是张牙舞爪貌,显见黄明志强烈的批判立场。不过他本人私下是不是真的认为所有老师都是恶人,又是一回事,但他很清楚唯有这样做才能达到最强烈的戏剧渲染力。因此《你是猪》确实是精彩的、过瘾的,但也具有一些危险的特质。
除此之外,尚有一些与东南亚有关的作品获得提名。来自马来西亚的池家庆以首部导演作品《嗨!神兽》获得最佳视觉效果提名,该片是一部百分之百的台湾电影,描绘一名孩童阿吉面对父亲之死的心灵疗愈之旅,剧情深具童趣奇想。只遗憾作品既不像是儿童能接受的叙事调性,也不像大人有兴趣的题材,整体未尽出色。但任何针对儿童为主题的剧情片创作,都值得鼓励,这类题材必须持续有人继续尝试下去。
👇电影《嗨!神兽》预告片
来自星马的音乐人佳旺、陈文华、许媛婷以台湾电影《刻在你心底的名字》获得最佳原创电影歌曲提名,而且颇具胜算。就连去年以《菠萝蜜》提名金马奖最佳新导演、来自马来西亚的廖克发,都有编剧作品《中山魂》入围最佳动画长片。不过让马来西亚人来写孙文生平或许并非是一件坏事,作品降低了歌功颂德的成分,反而还原了更多孙文(孙中山)人性的一面,例如爱说大话、遇事就跑的喜剧形象(许多描述或许也更贴近史实)。
还有一部入围最佳剧情短片的《幽魂之境》,是以缅甸边境的娃娃兵的处境为故事主题,这类题材鲜少看见有华语影人进行任何表述。留学美国的导演罗晨文在美国拍摄全片,但由于取景多是丛林与草屋,所以也没有穿帮的风险。作品赢在故事概念,且人道主义精神显著。
👇电影《刻在你心底的名字》主题曲的词曲是由星马音乐人佳旺、陈文华、许媛婷共同创作。
虽然比起往年,东南亚作品未能在主要项目占据更好的位置,但论起入围电影与影人的数量,依然可观。更重要的是,无论是在类型与选材的挑战,都相当具有野心,后势可期。