2018年，你看了哪些电影？哪一部电影让你过目难忘，哪一部电影让你忍不住推荐朋友看？配合2018年结束，访问网特别邀请6位来自不同世代的影评人——杨剑（50后）、庄若（60后）、陈伟光、陈伟智（70后）、郭朝河（80后）与郭振权Jason Quek（90后），为您盘点2018年马来西亚各大院线上映过的电影，选出他们心目中的年度十大电影。
虽然没有官方的数据，不过保守估计，2018年在马来西亚各大院线上映的电影，少说也有250部，6位影评人在众多影片中圈定的十大电影合共27部，可谓“精选中的精选”，不知是否与你的观影品味吻合？
由于这份榜单仅概括2018年1月1日至2018年12月31日在本地各院线上映的电影，因此名单中除了有2018年的电影，也有些是2017年的“旧片”，包括第90届奥斯卡及第54届金马奖的竞赛片，现在就来看看6位影评人的选举结果吧！
《水形物语》与《三块广告牌》各获5人推举年度十大
在2018年所有电影中，没有任何一部电影获得影评人一致推选为年度十大。仅有两部影片是同时获得5位影评人青睐的，那就是去年荣获奥斯卡最佳影片的《水形物语》（The Shape of Water）与去年入围奥斯卡最佳影片的《三块广告牌》（Three Billboards Outside Ebbing, Missouri）。
其中，资深的60后影评人庄若（脸书专页“电影版庄若”版主）认为，《三块广告牌》入选十大的理由很简单，“因为它就是一部得奖片嘛。”这句评语听来像是玩笑，但却不失认真，90后影评人郭振权Jason Quek（脸书专页“茉莉话影”版主）也认同，《三块广告牌》的结构和叙述可说是一部好电影的完美示范，甚至是电影教材之作。
“三个广告牌，三位人物，三段自以为是的正义完美诠释了救赎，重生和释怀的三种生命阶段。精密的布局，超水准的演技，暴力的重叠不断把观众情绪推到最极致后再突如其来的转折点，让人有点措手不及的感动万年老梗‘一念天堂，一念地狱’该如何不强行植入道德教育。”
与郭振权持同样看法的还有80后影评人郭朝河（脸书专页“王子眼疾”版主），他认为《三块广告牌》里许多寻常对白中藏不住的嘲讽，从种族主义、性别歧视、性侵犯、阶级歧视、宗教封闭到家庭暴力等，都写得非常精辟。
“每个人都在愤怒中找出路，却越陷入似是而非的信念动摇漩涡，这种生活无力感其实是《三块广告牌》剧本处理最好的共鸣点，并对应了现在混乱社会的真正实况。”
同时获得4位影评人青睐的影片则有5部，包括被誉为2018年最佳恐怖片的《噤界》、改编自日本作家村上春树短篇小说的韩国电影《燃烧》、有着独特叙事风格的美国动画片《犬之岛》、让很多人看完后忍不住想二刷的港产片《无双》以及成功突围而出的小成本制作《一尸到底》。
每一年上映的电影，除了大制作与名家作品，也不乏让人眼前一亮的小成本制作电影，2018年岁末最让大部分影评人惊叹的，莫过于日本电影《一尸到底》。
70后影评人陈伟智（脸书专页“发条猫午夜场”版主）指出，每年都有一些异军突起，小刀锯大树的电影，在日本、港台都卖座的日本电影《一尸到底》是2018年的这类型代表作。
“很难想象的是，《一尸到底》是我今年看过最感动最热血的电影之一。前半部看似灾难性的铺排，完成了后半部的戏中戏，成就了后来的大笑和感动。电影人的热血和自嘲，完成了最后一幕的感动。值得掌声。”
70后影评人，也是访问网每周电影专栏“电影周事”作者陈伟光则认为，韩国电影《燃烧》是他选择的十大电影之一，是因为村上春树文字上的虚无难得被导演李沧东冷静细腻的影像给捕捉到了，社会阶级之间那道无形的墙，成了人际关系的枷锁，每一个对话场面都在提示那份无力感。
“电影保留了足够暧昧的空间给观众思考事件的虚实，失踪的女孩巧妙地触发了各种诠释，让片中所有线索都有了更深一层的隐喻。”
值得一提的是，除了国外电影，探讨外劳课题及警察贪污问题的本土电影《One Two Jaga》也因为陈伟光与郭振权推荐而榜上有名，连同陈伟光推荐的《光》（郭修篆执导）是“唯二”上榜的大马国产片。
其他同样获得影评人推荐的电影还包括：美国知名歌手Lady Gaga担纲演出的《A Star Is Born》、看完后令人“难以忘怀”的美国惊悚片《Hereditary》及讲述英国摇滚乐队Queen主唱传奇一生的《Bohemian Rhapsody》。
不知这27部电影里，有没有你的心头好？你心中的年度十大电影又是哪几部？
非院线精彩好戏 影评人特别推荐“漏网之鱼”
其实，2018年的好电影还有很多，但无奈不是每一部电影都能获得本地院线的青睐，尤其是不够“商业”的独立电影，只能在一年一度的电影节争得一两场的上映场次（或者连在电影节上映的机会也没有）。
不仅如此，随着影音串流平台的崛起，看电影也不再像从前一样，需要买票进场，而是透过网络签购配套，就能舒舒服服地坐在家中的沙发，享受一部接一部的电影飨宴。
为此，6位影评人也各别选出了因不同缘故而未能被选进榜单内的“漏网之鱼”，如果有兴趣的话，大家不妨找机会看一看。
1. 《小偷家族》Shoplifters | 日本
推荐理由：据说是导演是枝裕和不同意电影被删减而决定放弃大马的放映，如果属实的话，那我们的电检局真的是阻碍本地电影鉴赏水平的最大绊脚石。堂堂一部康城金棕榈大奖得主竟然因为某些人食古不化的思想而与本地观众缘悭一面，所谓的电影分级如同虚设，根本是个笑话。”——陈伟光
2. 《大象席地而坐》An Elephant Sitting Still | 中国
推荐理由：“在静谧的镜头底下隐藏着浮躁和暴力的情绪，长达四小时的电影，弥漫着冗长和枯燥的氛围，对应了这个虚伪且无助的残酷世代。朦胧城市里大家都无法看见自己的前方，只求短暂的逃离现实，大象的鸣叫仿佛看见了生命的可能性，但也可能是更惨烈的痛苦哀嚎。一部新世代电影的代表之作。”——郭振权
推荐理由：“4小时看似很长，但一转眼就过去了，因为情绪太饱满，剧情太扎实，演员太真实。每个人都活得很糟，每个人都身不由己，心中不约而同都有只席地而坐的大象，在呼唤着一种未来美好的寄托。导演说了一个悲观人生的际遇，黑了自己，也添了一些希望元素，但一切终究还是苦涩的。1天内发生的事，4条主线，交叉穿插，全程镜头都锁定人物，是一部当今社会警世录。”——郭朝河
3. 《大佛普拉斯》| 台湾
推荐理由：《大佛普拉斯》是闽南话的文艺作品，纪录片出身的导演，叙述小人物的无奈，忧伤，可笑和神圣，亦庄亦谐，深刻动人；而且把镜头还给电影，让戏迷再一次注视运镜远近的曼妙无边。——庄若
4.《罗马》Roma | 墨西哥
推荐理由：“《罗马》会是墨西哥导演Alfonso奠定迈向大师之路的重要作品。用黑白画面说一个年轻女佣在墨西哥城一家中产家庭中的生活；随着她的心境起伏，走进她世界和经历，梦幻写实中牵动人心。不只美丽，也有血有肉。Alfonso透过这部半自传电影，展现了技术上的极致表现。尤其在澳门影展用大荧幕看了这部电影，黑白画面展现的美感，惊风骇浪中救人戏码的震撼画面，是今年最深刻的观影经验。”——陈伟智
推荐理由：“影片节奏缓慢，特别是开场时的女佣清洗地长达10分钟，但镜头灯光的摆设都不简单，而剧情的进展，还能拍出70年代的政治动乱，学生示威而引起警民冲突场面的逼真，犹如我们在电视上看到的历史记录片段一般。此外在与家人乡下度假情节上，也毫无掩饰的交代出上流白人与下层土著生活状况的强烈对比，这让世界各地的观众在观赏时能够感染到那个时代的墨西哥社会风貌。影片特别以黑白拍摄，固然是要营造出怀旧之情，但感人电影不能只靠一些技术上的运用，本片是因为导演借作品投射本身对童年经历的情怀，感情浓郁，才会令全球影迷另眼相看。《罗马》告诉了观众，就是特效霸道的电影拍摄环境中，真挚感情及人文之作，还有立足之地。”——杨剑
值得一提的是，由墨西哥名导艾方索柯朗（Alfonso Cuarón）执导的《罗马》，一推出便好评如潮，不仅在去年的威尼斯影展赢得了最佳电影金狮奖，更在专业影评网站metacritic获得96分，一举成为2018年度最高分的电影。
近几年，只在影音串流平台播映的影片是否具“资格”成为国际影展竞赛片，成了电影界的热门争议。一批影人坚持认为，唯有在院线上映的电影，才有资格参与竞赛单元，甚至觉得影音串流平台“毁灭”了电影。有趣的是，根据镜周刊，若不是Netflix投资，获多名影评人一致推荐的《罗马》可能永远都拍不出来。不过，这是得用另外一篇幅来讨论的课题了。
