2025永续共创双年展以“国际视野×在地行动”为策展核心，横跨台湾与马来西亚四座城市，展开一场深刻的永续对话。继怡保首站展区之后，槟城站于7月19日在COEX文创园区举办系列压轴活动，包括“美学走读”、“永续论坛”与“设计交流”等内容，透过展览策展、实地导览与跨国论坛，深入探讨永续设计在台马城市间的落地实践。
本届双年展以“平BALANCE”为策展主题，由P Lab地方创生实验室、美学聚落（ATS）、亚洲艺术与文化创意产业发展协会（AACC）共同主办，并与COEX、城视报、岛读书店、台湾室内设计专技协会（TnAID）等单位协力推动。
“台湾设计周”也于此次双年展期间同步展开，作为双年展的重要单元，进一步强化设计输出的深度与国际交流层次。
跨域共创实验场域：COEX×台湾设计周
“台湾设计周 – 槟城站”由TnAID台湾室内设计专技协会首度于海外发起，串联两地设计师、美学职人与教育机构，共同打造融合展览、交流与实地走读的文化平台。
展出阵容涵盖16家设计公司与4所设计学院，由理事长袁世贤亲率11位设计师来到槟城，与大马美学各领域职人展开深度对话，让创意在历史街区中落地，展现设计的跨文化行动力。袁世贤理事长期许：“台马两地拥有相似的文化脉络与生活语言，这次从展览到实地走读，我们不只是来展示成果，而是来学习、来连结，让设计成为双方都能落地的文化实践。”
COEX创办人梅志雄建筑师认为这是一场 “双向奔赴的理解与共创”。他进一步补充：“台湾与马来西亚，两地文化背景相近，设计语汇却各有风貌。期盼透过这场‘既同又异’的交流实验，碰撞出设计的灵感火花，也为彼此的专业视野注入新的养分。”
文化共振：创作作为共生的语言
2025永续共创双年展——槟城站艺术展览汇聚台马两地艺术家，以多元媒材展开跨文化对话。本次参展艺术家包括台湾的王国仁、邵晓露，马来西亚的陈愇焱（Tan Vooi Yam）、冼佩珊（NOvia）与李丽娟（Queen Lee），作品涵盖自然观察、都市纹理与文化记忆等主题。
艺术家们从不同的文化背景出发，探讨人与环境、传统与当代、土地与情感之间的细腻关系。透过多元观点与在地关怀，本次展览呈现艺术如何成为连结人与环境的桥梁，实践文化共生与永续对话的理念。
共同策展人、来自怡保的P Lab卓衍豪表示：“我们希望透过艺术家的创作，展现文化如何在交流中交织、共生，并回应当代社会对永续的深层思考。”
设计的回声：从土地出发的永续对话
7月19日一早，由策展团队引领的“城市导读”率先展开，邀请参与者实地走访槟城数个特色建筑空间和共融场域，包括Food Bayana、lyf Georgetown Penang by The Ascott Limited、Peninsula House等，并由建筑设计师亲自导览，让台马双方设计师能以第一人称视角感受在地空间纹理。
下午登场的“永续论坛”为本次活动的核心亮点之一，邀集来自台湾与马来西亚的建筑师、设计师与文化实践者，围绕小区营造、绿建筑、街区活化与设计教育等核心议题，展开一场关于人、空间与永续生活的深度对话。
论坛讲者包括：来自马来西亚的COEX文创园区发起人梅志雄、景观设计师潘振荣、邱建筑设计首席建筑师邱晓璇，以及来自台湾的亚卡默设计主理人周天民、睿意建筑执行总监徐伟泓、和亚洲艺术与文化创意产业发展协会执行长王贒勋。六位讲者分别从建筑现场、教育实践、城市街区与文化创业出发，分享如何让设计深入生活、让空间响应土地，让永续成为被感受、被实践的生活日常。
让设计落地：对话、连结与未来想象
来自怡保、拥有绿建筑白金认证的邱建筑设计首席建筑师邱晓璇提到：“作为建筑师最大的挑战，是创造出兼具美感、机能与环境友善的永续建筑。”而专注于台南老屋修复的睿意建筑执行总监徐伟泓则分享：“让老屋重获新生的关键，不只是修复技术，而是一个愿意留下来的选择。不是因为它完美或漂亮，而是因为我们将这里视为‘家’。”
在设计论坛之后登场的“设计交流”环节则以轻松氛围进行开放式交流，邀请台马设计师相互对话，分享彼此对未来生活、设计价值与实践方法的观察与想象，延续展览与论坛的深度思考，也建立起更紧密的国际连结。
共同策展人、来自台湾的美学聚落执行长陈悠溱（Becky）谈到：“向自然借来的资源，终将归还给未来。当双年展回到台湾，也回到我们脚下这片土地的记忆与想象，愿每一次对话与共创，都成为通往永续未来的一道微光。” 并且期待这场双年展能够激荡出更多的灵感火花与未来跨界合作的可能。
