2015年，法国奢侈品牌公司爱马仕（Hermès）推出秋冬产品，以《恋人絮语》主题制作羊绒毛绸质方形丝巾，纪念罗兰巴特（Roland Barthes）诞辰100周年纪念，这个举动在当时引起热烈的讨论，爱马仕是引导时尚品牌的前锋，而罗特巴特则是对流行文化现象进行颠覆的探讨，甚至以结构主义和符号学的手法，抽丝剥茧点评。
在这种情况下，爱马仕的《恋人絮语》纪念版流行品，多少带有反讽的味道，向鞭策时尚文化的大师致敬，那时，也是罗兰巴特遇车祸逝世25周年。
罗兰巴特在年轻时很受女性欢迎，其外型树立超典型，带些淡淡文艺气息的特质，让他风靡了整个巴黎社会，到了中年，他日渐成熟的逸情之才，更添感染力，使他从容在法国文坛和学术界如鱼得水，更成为女性倾慕和想接近的对象。
他的外貌很讨喜，但他的学术研究、文化创作倒是引起很大争议，尤其在上个世纪70年代法国以传统学术为大本营的巴黎，对其提出的新批评感到格格不入，甚至认为是一种失去礼仪的挑战，不过，这情况没有使他名气受阻，甚至成为引领当时文艺界新理论的先行者。
罗兰巴特的一生可分为两个阶段，早期以理性批评，思想探索为主，晚年以文学书写，带有自传抒情的色彩，他的《恋人絮语》就是其中一本后期的名著。我接触罗兰巴特，也是从这本标榜著解构文本的奇书读起，那时我在台湾南部屏东技术学院刚毕业，北上台北，边流连这座城市边开始展读之旅，当时被这本书的写法、概念和思潮诱惑，一读难忘，被书里充满新颖、奇想、细腻和前卫的写法著迷。
几乎每一页都写满理性抒情的文彩，句子优柔，多情，也带有像哲理、梦呓的语言，例如：
“我爱你。这一具体情境不是指爱情表白或海誓山盟，而是指爱的反覆呼唤本身。”
“相思。情人的离别──不管是甚么原因，也不管多长时间——都会引出一段絮语，常常将这一分离的时刻视为受遗弃的严峻关头。”
罗兰巴特晚年的作品，都以类似的断句组装而成，掀起新的阅读热潮，成为一种新风气，这样的文体，很适合寄身在网络世代的书写语言，这么说来，早在约50年前， 罗兰巴特已预先示威最终流行的网络创作形体。
他从早期提出的“作者之死”概念，解构作者和文本的关系，到《恋人絮语》书写体，不断成为引领学术界讨论的焦点。
后来，我接触这位大师的另一本著作《明室——摄影札记》，也是晚年完成的抒情作品，主要针对摄影、照片、技术和灵性进行探讨，他本身没有从事摄影创作，不过对摄影却著迷，耗时多年研究和分析，从科技领域引入人性灵体，企图从一张张记录现场的映像，还原了本质在场和不在场的意义。
这本书多少影响我后来接触摄影的心态，很多摄影工作者主要从技术、光源、构图切入，但是我却常徘徊在罗兰巴特所说的图片的灵性，可能是属于镜头深化的语言和解构其不能抵达的范畴。
多年来，罗兰巴特的书一直吸引我，像爱马仕公司也特别喜欢这名大师，除了晚年的抒情品，我也喜欢他早期倾向解构主义和符号学的文本，带有沧桑美学，淡淡的，不刻意探索最深的艺术意境，他的文字和创意不断催促我，义无反顾的往更深的美学和语境迈进，虽然这不会是一条平坦的路。
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(tramadol)
