“我唱了三十几年，你们怎么现在才第一次来听啊？我知道，因为你们三十年前还没长大！”从伍佰的这一段谈话中，不难听出Rock Star 2世界巡回演唱会是一场跨越年龄的音乐盛宴。 伍佰身穿黑色西装，与乐手一同霸气亮相舞台。Rock Star 2世界巡回演唱会来到吉隆坡站，他的摇滚巨星风范与演唱会主题相符，自灯光亮起便展露无遗。第一首歌〈我是老大〉立刻镇住舞台，为这个夜晚的疯狂定下基调。 二十首曲目，四首安可，57岁的他三个小时内没有收敛一丝力气，就连为观众合唱指挥也充满激情——这是伍佰，也是硬气且充满诗意的跨世代摇滚icon。
2025年7月12日，大量人潮聚集在吉隆坡亚通体育馆（Axiata Arena）入口处，准备参与伍佰 & China Blue Rock Star 2世界巡回演唱会。伍佰的影响力仿佛从来没有随着时间消失过，这是华文歌坛极为罕见的现象。
近年，〈Last Dance〉作为影集《想见你》插曲，再次被推上流量巅峰；〈泪桥〉的旋律在社交媒体上也屡见不鲜，越来越多人加入翻唱行列。这两大契机，让年轻世代加入为伍佰疯狂的行列，无论是新歌迷或旧歌迷都由头到脚精心打扮，来赴这一场约会。
伍佰的音乐和人格魅力，远远不只是用〈Last Dance〉和〈泪桥〉就能够诠释的。究竟是什么样的风采，让伍佰在这场演唱会安可到无法下班，就连听众离场时也仍一同意犹未尽地高唱〈挪威的森林〉？
中二、趣味与诗意并存——超越想象的伍佰式摇滚
〈我是老大〉作为开场，台语歌充满江湖气息，呈现伍佰式摇滚面貌。谁说中二、趣味不能与诗意并存？而这一特色作为伍佰摇滚乐的基调，像直接踩下油门，在接下来的夜晚狂飙不回头。
伍佰本名吴俊霖，出生于台湾嘉义，二十多岁到台北开始做音乐。1999年，伍佰 & China Blue以《树枝孤鸟》专辑夺下第十届金曲奖“最佳流行音乐演唱唱片奖”。这一乐队超越时间、世代、阶级，以自身影响力成功挑战主流音乐体制，其后也从未休止。
同样是1999年，伍佰 & China Blue推出《白鸽》专辑，〈上瘾了〉是其中代表作。〈上瘾了〉歌词具有超现实意味，节奏短促、激进，听众卷入彩色的漩涡中，进入一个吞噬意志的泥沼。“就像是陷入泥沼之中而伸手抓到的彩色的梦 / 就像我可以飞在天空而我的身体却消失无踪 / 汽车就撞吧 房子就烧吧 我想这些事情都不够耸动”。在狂欢的场景中，不要去接那些无谓的电话，只需要感受一瞬的激情。“朦胧的我 / 朦胧的你 / 让我俩一起 / 消失了”。
伍佰的歌曲都极富诗意，其中的人文关怀也与摇滚精神挂钩。这一夜，伍佰唱了〈白鸽〉——这首歌曲的创作理念，深刻地表达他对摇滚乐的追求与定义。彼时的他受到北京摇滚乐团“尧氏”与崔健的现场演出影响，认为一个真正的摇滚乐手，必须和社会有关联、有互动。于是，他创作〈白鸽〉，写下对台湾这块土地深沉的关怀。
飞翔啊 飞在天空
用力吹吧 无情的风
我不会害怕 也无须懦弱
流浪的路 我自己走
那是种骄傲 阳光的洒脱
白云从我脚下掠过
干枯的身影 憔悴的面容
挥着翅膀 不再回头
纵然带着永远的伤口
至少我还拥有自由
——〈白鸽〉
当晚演唱的〈青草地〉，来自伍佰2024年自编、自导、自演的摇滚歌剧《成功之路》——此歌剧融合摇滚乐与戏剧元素，并由伍佰 & China Blue全程现场演出。这一个夜晚，广阔的〈青草地〉被搬上舞台演绎，带领听众一同享受奔驰在旷野的自由，也告诉大家：伍佰式的摇滚，向来冲破想象框架，得以带领人们在几分钟的歌曲中成为与现实大相径庭的自我，有过之而无不及。
我想躺在青草地 为什么躺在青草地
看着白云飞来飞去 让我们一起看云去
我的梦想在天际 现在是二十五世纪
乐芙女神在哪里 也许光魔王他骗你
我有坚定的勇气 跟我们组团不需勇气
摇滚巨星就是唯一 最前面的位置让给你
——〈青草地〉
浪人的情歌永远最美
〈浪人情歌〉或许是人们对伍佰首屈一指的印象。这是伍佰与China Blue联手的首张作品，高唱着：若要拥有浪荡天涯的自由、潇洒，就要擦去泪水，明明受伤却装作无所谓。一个浪子的形象，活灵活现地展现在听众面前——这个浪子不仅存在于〈浪人情歌〉，也存在于伍佰的其他情歌里头。
演唱会歌单中，毫不意外地出现〈Last Dance〉、〈夏夜晚风〉、〈泪桥〉等新生代歌手与乐队争相翻唱的情歌，〈挪威的森林〉也作为不可泯灭的存在亮相。
伍佰的现场，向来以观众的合唱环节著称。一旦人们打听到某个朋友要去伍佰的演唱会，肯定会戏称：“你要去唱歌给伍佰听了吗？”
巡回演出来到吉隆坡站，演唱歌迷耳熟能详的歌曲时，他不忘幽默地展示这一面向，将重要的段落留给听众、指挥大家一同高唱。 “今天我们有特别嘉宾，你们就是我的特别嘉宾！”伍佰在舞台上笑着高喊。
演唱会进行到中段，伍佰坐在舞台上，安安静静地唱起〈夏夜晚风〉。在微风吹拂中，夏天的气味是什么？伍佰轻轻呢喃着一段与爱人的情愫，有悲伤、有追忆，尽管不是全然甜美，却也曾填满一整个夏天的记忆：
不知道怎么搞的 最近老是做这个梦
可能是我痴情 或者是我太笨
总之 梦很美 妳也很美
只是 我还在等
灯火闪着余波 随着妳的呼吸移动
妳說妳想入梦 我的臂窝有妳的梦
将妳轻轻捧起 让妳在我耳边细语
夏夜的风有妳 就是我还在等待的爱
一个夏夜晚风的爱
——〈夏夜晚风〉
即便是浪子，也有柔情——伍佰情歌的独特之处，悄然体现于此。
怀旧曲目压轴 唤醒听众情怀
当天晚上演唱的歌曲，还有〈风火〉、〈黄色月亮〉、〈一点点〉、〈怎样歌〉、〈被动〉、〈九重天咖啡厅〉、〈树风〉、〈背叛〉、〈梦醒时分〉……这一晚的主角不仅是伍佰，台上乐手、舞者都挥洒汗水，只为给出一个最好的演出状态。
演唱会过程中，伍佰数次号召听众玩起波浪队形游戏，带动全场氛围沸腾起来。期间，他调皮地逐一呼唤不同年龄层的听众，期望大家给予回应：“五十岁！三十岁！二十五岁！二十岁！十五岁……”这个晚上，伍佰不仅聚集了不同世代的歌迷，更唤醒中年歌迷心中年轻的自我。
演唱会以〈你是我的花朵〉压轴，伍佰使劲浑身劲数，与舞者一起载歌载舞，台客舞步搭配土而不俗的曲风，似乎想要为这个夜晚画下不留遗憾的句点。然而，伍佰大概万万没想到，这个晚上安可竟然唱了五首歌曲。
随着歌手与演出人员逐一谢幕、退到后台，全场听众仍未离开，留在原处大喊安可。终于，伍佰与乐手换上一身统一的黑色T恤，从后台走出来，为这个夜晚进行加场演唱。伍佰风趣地高呼：“下班就是下班了啊！你们（大喊安可）都跟谁学的啊？！”
尽管无法准时下班，这位摇滚巨星终究敌不过听众的热情，继续留在舞台上演唱。〈爱你一万年〉、〈突然的自我〉、〈爱拼才会赢〉、〈爱情限时批〉、〈再度重相逢〉……随着安可的曲目一首首揭晓，这个夜晚的狂欢并未结束，而是在怀旧曲目的带领下越发升温。听众挥舞的荧光棒布满场馆，舞成一片绚丽海洋。
顺着通道离开场馆时，歌迷不约而同地唱起〈挪威的森林〉——歌曲中湖面澄清、空气宁静的森林，象征一个远离世俗的乌托邦，这样的地方在现实中似乎遥不可及，却存在于这一晚每个人的歌声里。
