第56届金马奖绝对值得载入大马电影发展史，因为这是马来西亚电影工作者表现最亮眼的一次。本届金马奖共有11位大马电影工作者同时入围，其中获得9项提名的《夕雾花园》便占了5人，分别是再探影后宝座的李心洁、苏文泰（最佳剪辑奖）、辛荣安（最佳电影原创音乐）、林庆顺（最佳美术设计）、周丽明（最佳造型设计）。享誉海外多年的资深导演蔡明亮凭纪录片《你的脸》入围最佳纪录片，同时也入围最佳纪录片的还有拍摄《还有一些树》的大马导演廖克发（他同时凭《菠萝蜜》入围最佳新导演奖）。曾夺金马奖最佳女配角的杨雁雁，今年凭新片《热带雨》初次问鼎影后，最近人气爆升的大马新晋演员原腾，则凭《乐园》一片入围最佳新演员奖。新晋导演林峻贤也凭《苍天少年蓝》入围最佳剧情短片，还有黄志聪凭《隐匿的方寸空间》入围最佳动画短片。这在在说明了马来西亚向来不缺人才，缺乏的只是平台。
“我从台湾回来后，感到整个社会的氛围与我离开之前有很大的差别。”林峻贤离乡12年后，终于回国，可那年恰巧碰上农历新年狗装饰争议、十字架风波，各种宗教与种族上的避讳，让社会陷入微妙而不安的氛围，也在林峻贤心中掀起波澜，驱动他再次创作。
在生活中寡言的林峻贤，并非创作力旺盛的导演，回马4年仅执导了2部短片，电影是他抒发情绪的出口，“当导演主要是当我有东西想要讲时，才去当导演，所以我作品量不多。”
因此，每部短片影射了他凝望世界的角度，及他想对社会叙说的话语，其入围金马奖最佳剧情短片的作品《苍天少年蓝》（Langit Budak Biru）正是如此。
《苍天少年蓝》是林峻贤回马后自编自导的第二部短片作品，讲述一个发生在宗教寄宿学校的校园霸凌故事，这亦是本地少有将同志与穆斯林这两项敏感题材摆在一起的电影。
?《苍天少年蓝》探讨校园霸凌与青少年的朦胧情爱。（影片来源：优管）
若林峻贤凭《苍天少年蓝》获奖，将成为首位获最佳剧情短片奖的马来西亚导演。可对他而言，能否获奖倒是其次，担起导演身份的他，盼能通过这部短片，让大家正视弱势群体的存在与困境。
“至少我拍出来的东西，会跟社会有一个关系，我觉得这样才对得起自己，而不是为赋新词强说愁。”这是他自爱上电影以来，走在电影路上的坚持，亦是他对导演身份所负上的使命。
留台12年返马 难舍故乡情
16岁那年，林峻贤看了由张曼玉和杨紫琼主演的电影《宋家皇朝》，当时社会正盛行警匪片、贺岁剧，这部与众不同的电影深深地触动了他的心，“有一部电影可以这么进到我的心里面，那时我就觉得电影原来有一种不一样的东西。”
林峻贤原先误打误撞进入工商管理系，待了2年半，经朋友劝告后下定决心于2003年赴台湾，到世新大学就读广电系电影组，在那儿延毕2年，共念了6年。他笑说，“那时还想留在台湾，体育课一直故意被当，还一直拜托老师不要让我过。”
延毕的两年并没有虚度，林峻贤于2007年进入了蔡明亮导演电影公司，担任行政助理、制片助理与导演助理。
而在2009年，林峻贤进入台北艺术大学电影创作学系研究所导演组，为了尽可能长久留在台湾，这一待又是6年。林峻贤在台期间，曾于2013年凭短片《红椅子》入围台北电影节，由其担任副导的《浪子单飞》也曾入围2015年台湾金钟奖。看似在台湾电影圈有着不错的起点，林峻贤最终仍选择回流马来西亚，为12年的离乡生活划下句点。
回乡不为其他原因，只为拍出好作品，“我的大学老师曾经告诉我：‘最好的花生是从土里长出来的’，我想拍的还是跟当下社会议题有关系，因为不是土生土长的台湾人，对那片土地的情感还是会有距离，在马来西亚发生的事情始终牵动着情绪，都会愤怒，波动是非常大的。”
在台湾传统电影的环境中成长，林峻贤受当地电影文化熏陶，让他成为一名写实主义派导演，“台湾的传统电影比较写实，也比较贴近社会议题，大部分短片都会谈某个议题，比较沉重。”
他强调，“电影并不只是单纯的娱乐，它有很多面向，承载着更多的可能性，它可以去讲一个社会议题，也可以讲述很私密的东西，也可以很宏观地讲国家社会的。”
回马从零开始 最穷时期只剩200令吉
回到马来西亚，林峻贤的电影事业重归原点，一切又得从零开始。他回马后参与的首部电影作品是《海墘新路》，担任的是第二副导演，之后却因为缺乏人脉，经历了长达3个月的失业期。
最落魄的时期，林峻贤身上仅剩200令吉，亦不知道下一份工作是何时，当时他只能待在嘛嘛档发呆，直至下班时段，“整个人蛮消沉，也不敢去哪里，比方说要添油和付过路费，还会想说如果不小心发生车祸，被人撞或我撞到人家，我还要赔钱。”当时父母到吉隆坡看望他，也以为他是出门工作去了。
尽管失业空窗期无助慌乱，林峻贤明白这并非长久的窘境，因此坚持了下来，“我才刚回来，不可能这么快就放弃，至少还得熬个一两年看看状况。我的兴趣也不是太广泛，如果让我为了钱去做其他事情，我会提不起劲。”
外界普遍认为，电影人的终极梦想就是当导演，林峻贤却反其道而行，对电影副导和场记的工作乐在其中，而他回国后也主要担任副导和场记，享受在片场的时光。 “我后来发现说我不当导演也可以，我可以当副导、场记，可以让我赚到钱，而且我也很喜欢这两个工作。”
他笑说，“因为每次拍片都会遇到不同的人，去到不同地方，看到很多不同的事物，每次遇到的困难和挑战又不一样。反而是当导演的压力会很大，因为会焦虑拍不完、拍不好。”
短片探讨种族与性别避讳 盼聆听巫裔看法
《黄·阿都拉》（Never Was The Shade）是他回马2年后执导的首部短片，当时他掏尽储蓄投资了1万6000令吉拍片，一举摘下2017年BMW最佳短片大奖。
林峻贤在短片中以一对同父异母、宗教背景不同的兄弟，对父亲身后事的分歧为叙事视角，延伸出华裔与穆斯林的种族习俗差异，且提出了对穆斯林嫁娶信仰的质疑：“为什么马来西亚穆斯林无论是娶或嫁，一定要进回教，而在外国并非如此？”
?《黄·阿都拉》以宁静的病房夜晚为背景，两人与一具遗体贯穿全场，探讨宗教课题。（影片来源：优管）
《黄·阿都拉》获得BMW最佳短片大奖后，林峻贤带着这部作品分别到5所大专院校宣传， 惟反应与他预想的不同，“前面4所学校的反应非常热烈，看完后都鼓掌、尖叫，到了最后一所公立大学，放映后大家的脸色都黑了，这是我们与巫裔族群之间的鸿沟，我们彼此不理解彼此，而且鸿沟越来越大。”
他说，“可能在他们的世界里，从未想过这个问题，当某一天有人向他们抛出疑问时，可能会呆掉。”
而入围金马奖最佳剧情短片的《苍天少年蓝》，启发于一起真实事件。 “2017年，一名印裔少年纳文（T. Nhaveen）因为阴柔气质，遭学长霸凌致死，在这件事情发生一周年后，我看了一篇专访受害者家属的报道，才知道这起事件。”
鉴于巫裔群体对同志议题有很深的抵触与误解，林峻贤将真实事件中的印裔少年，改写为巫裔少年，盼能藉此聆听巫裔群体的想法。
他回忆，在2018年，性别平权分子妮莎雅尤（Nisha Ayub）与冯启德的照片在乔治市庆典的“条纹与笔触”摄影展中被撤走。
“我看了三语版本的新闻，发现中文与英文读者中，留言支持与反对LGBT各占一半，而巫裔读者的留言多出三倍，99.9%都是反对LGBT的，大部分都以宗教观点反对。” 看着这些留言，林峻贤内心受到冲击，“我觉得这个是要处理的。”
因此，《苍天少年蓝》以巫裔学生为主角，“我想要沟通的观众群其实是马来人，我希望这部短片可以提供一个平台和管道，让大众思考这群人的存在和困境。”
他也说，于2000年轰动台湾的“玫瑰少年”叶永鋕事件，与印裔少年纳文事件十分相似，这两名身处不同国家、不同时空的少年，因与一般人不同的阴柔气质，在学校忍受霸凌，最终年纪轻轻便死去了。不同的是，印裔少年纳文并未获得社会的深度讨论，抑或带来任何改变。
“当时的台湾社会高度关注叶永鋕事件，各行各业的人都因为这起事件，讨论同志的存在与处境。相反地，印裔少年并未受到太多的关注，新闻也只在叙述事件的发生和加害者被控告，没有人更深一层地关注这起事件。”
他摇头，“这很危险，这代表很有可能未来、近期、短期内，这类事件会有可能再发生。”
未了解前即妄下定论，是酿成悲剧的前因，他回忆，“当时在拍摄《苍天少年蓝》时，我有3位主要演员，我在彩排和拍摄时并没有讲明到底是拍什么，只跟他们讲说分别是饰演被欺负者、欺负人者、保护者，可是更深一层的就没有告诉他们。”
他继续说，“我们总共拍摄了3天，在第2天时，其中一个演员的爸爸跑来找我们的制片人，知道我们要拍关于同志，他就说他们的宗教是不允许拍同志的，而且不鼓励推广这个文化。”
后在拍摄完成后，林峻贤邀请该名父亲出席放映会，“看完电影后，那名爸爸主动跑来跟我握手。”
他说，“这代表了在亲自了解之前，其实大众已经有一个刻板印象，这个刻板印象来自媒体、政客所制造的风向舆论，可是我们需要有一个媒介，告诉大众其实实情不是这样的，他们（同志）也是平凡人，他们也会痛，也会难过。”
受蔡明亮影响至深 奠定对电影的认真精神
同为大马人的导演蔡明亮也曾于2015年以《无无眠》入围金马奖最佳剧情短片，而蔡明亮对林峻贤的电影风格影响深远。
林峻贤说道，他看过蔡明亮所执导的每部电影，“他是影响我最深的一个导演，现在回看我的短片，都发现很多方面都是深受他的影响，某些元素、用法、情感，都是有很深的影子，就看你熟不熟悉他。如果很熟蔡明亮电影的人，一定会知道。”
他以《苍天少年蓝》为例，其中有一场水中戏，隐喻了少年间的情感，“水对蔡明亮而言是一个很重要的元素，每一部电影都有水的出现，而《苍天少年蓝》也有水的元素出现。”
他说，其实此举并非特意向蔡明亮致敬，“因为喜欢蔡明亮的电影，当看到某个东西，就会自然喜欢，可能当下不会想到是受他影响，可是其实他就在脑海里了，之后回想才发现是从他这边来的。”
与蔡明亮共事的期间，亦奠定了他对待电影的认真态度，“他对电影的态度是非常认真，而且极其严谨。当你看见那个高度，即便无法达到，也会往那个方向走，不会完全没有概念，会知道该怎么把电影做好。”
这也让他学习如何当一名好导演，“并不是只有当导演时才认真，背后需要有很多训练，自己平常要看书、看电影，平时要累积这些东西，在拍片当下的判断力才会更精准。”
得知入围一刻与母亲拥抱 盼有朝一日能拍长片
自入行以来，林峻贤不曾执导长片，自嘲不擅长与外界打交道的他，在资历尚浅的情况下，难以筹获长片的制作费，只能通过拍短片累积资历，一步步迈进，以作品说话。
但他内心盼着有朝一日能执导长片，让他的所思所想传播至更远的地方，“我有跟朋友说，我不想再拍短片了，短片的曝光率相对低，例如《苍天少年蓝》目前只在BMW私人放映会和东南亚短片电影节（SeaShorts）播映。”
回想当时得知入围金马奖，林峻贤笑说，当时心情非常激动，“当时刚好回老家，知道当天是宣布金马奖入围的直播，就打开直播看，短片是第二个宣布的项目，说了首四个入围短片，都没有《苍天少年蓝》，我就觉得应该是没有机会了，正当这样想的时候，就听到《苍天少年蓝》，我激动到不行！”
他也立即与一直默默支持他的父母分享这份喜悦， “我们家就像一般的东方家庭，也很少会拥抱父母，可是当时一听到入围，我就马上放下手机，冲过去厨房告诉妈妈入围了，我妈也很激动，就跑过来抱我。”说到此处，林峻贤顿了几秒，似沉浸在当时的动容。
忆起当初在嘛嘛档迷茫的日子，“后来我爸妈也知道这件事情，我爸会在我每次返乡后就问我要不要零用钱，到现在还是会问。可能他们以为我现在没有工作，但是还在硬撑。”
自投入电影业至今，林峻贤坚定认定了这条路，从未想过放弃。他笑说， “我现在虽然不会饿死，但也不至于很有钱，跟我同年的中学同学都已经买几栋房子、买车，但我不是那一挂的，我不是走那一条路的。”
无论这次获奖与否，他的电影路仍将走下去，或许对林峻贤而言，金马奖的入围，已是这一路上献给自己的最佳肯定了。
